Raúl Pizarro, pintor, nació en 1980 en Chile.

Trabajó durante 4 años en diferentes talleres y academias donde pudo heredar la formación de diferentes maestros.

Después de estudiar Pizarro viajó durante tres años por Estados Unidos y Europa, período que el artista considera vital para forjar una visión global sobre la escena artística de este siglo.

Residió en Seul, Corea del Sur, hasta fines del 2011, donde todas sus experencias se empezaron a moldear en un modo muy singular de expresar la situación actual de la forma de vivir; un “Arte holístico” como Pizarro así define su trabajo.

A fines del 2012 expuso en IAAF (Ibero-American art fair) en el Seoul arts Centre y actualmente su obra esta siendo mostrada en Ara art museum, Corea del Sur.

Carmen Luz Pino, pintora, nació el 9 de Mayo de 1966 en Chile. 

Carmen Luz explica sobre su obra: «Me interesa el hombre y la sociedad en su dimensión religiosa, espiritual y con raíces en el Evangelio cristiano. Como se vive y se integra esa dimensión en nuestra sociedad contemporánea. Busco crear imágenes que hablen de esto principalmente a través de la pintura.»

Francisco (Paco) León, nace en Chile el año 1972.

Es un artista que pertenece a la generación de los 90, sus inicios como pintor los hace a principios de estos, haciendo su primera muestra individual en el Museo de arte contemporáneo de Chile, MAC, el año 1996, dando así inicio a su carrera profesional como artista visual Chileno.

Paco León ha participado de diversos talleres colectivos, dentro de estos, está; el taller La brocha, el Generador, taller Tuna y taller Italia, en todos estos compartió con destacados artistas nacionales, y generó diversas actividades vinculadas a la plástica nacional, siendo un pintor como el mismo se define “A contra corriente”, siempre defendiendo y potenciando la creación plástica y la libertad técnica y temática.

Para este artista la pintura es el eje de su creación, el gesto pictórico como acto ritual, el misterio de la obra como principio y búsqueda. Paco es un artista que ha encontrado su lenguaje propio, un lenguaje que ronda entre el paisaje y la abstracción, lo futurista y lo tribal, como alguna vez lo definieron en una entrevista del diario El mercurio,- Paco León, un pintor “Étnico Futurista”.

Paco León ha experimentado en diversas técnicas:

Grabado, fotografía, collage, escultura, dibujo, pintura y también editorial, con su proyecto de poesía y collage “Polo sur-do”.

Ha participado de diversa muestras en Chile como en el extranjero, exponiendo sus obras en países como China, Corea, Estados Unidos, Venezuela, Paraguay, Uruguay y Perú.

Teresa Ortúzar es una artista plástica chilena, polifacética desde pequeña, pinta acrílico sobre tela, madera y otros materiales.

Su pintura es figurativa, lúdica, naive, sus obras son positivas, melancólicas, soñadoras, sus mujeres vuelan, sueñan, etc.

Después de realizar sus estudios en el Instituto de Arte Contemporáneo, prosiguió su formación en el taller de Sergio Soza, realizando labores docentes.

Rodolfo Opazo Bernales, pintor, nació el 8 de marzo de 1935 en Santiago, Chile.

Inició sus estudios artísticos en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Chile. Posteriormente ingresó al Taller 99 a estudiar grabado. En 1961 se trasladó a Nueva York, Estados Unidos, becado por la Unión Panamericana para estudiar Arte en el Pratt Graphic Art Center.

En 1970 fue nombrado profesor titular de los talleres de Pintura de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, cargo que ejerció hasta 1993. Durante su labor docente ejerció una importante influencia sobre sus alumnos de la década de los ochenta, entre los cuales destacan Samy Benmayor, Bororo, Matías Pinto D’Aguiar y Omar Gatica, entre otros que llegaron a conformar la llamada Promoción de los Ochenta.

Rodolfo Opazo fue galardonado con el Premio Nacional de Arte 2001.

Guillermo Núñez Henríquez, artista visual, nació en enero de 1930 en Santiago, Chile.

En 1949 ingresó a la Escuela de Teatro en la Universidad de Chile y luego a la Escuela de Bellas Artes de la misma casa de estudios donde fue alumno de Gregorio de la Fuente. En 1952 obtuvo el título de Profesor de la Escuela de Teatro de la Universidad de Chile. En 1953 viajó a París, Francia. Estudió en la Academia Grand Chaumiére y en la Biblioteca del Arsenal y de la Opera. En esta ciudad conoció personalmente a Roberto Matta, y se impresionó con la obra de Rembrandt y Delacroix. En 1959 estudió Grabado en UMPRUM, Alta Escuela de Artes Aplicadas de Praga, Checoslovaquia y en 1959 fue becado por el Ministerio de Cultura de Checoslovaquia.

Perteneció al Grupo de Estudiantes Plásticos de 1949, quienes pusieron en jaque el sistema académico tradicional de la Universidad de Chile.

Artista complejo y multifacético, se ha dedicado a distintos ámbitos de creación, buscando puntos de encuentro y de integración de las disciplinas y desarrollando estrategias de expresión. Aunque tuvo una educación formal de arte en la universidad, se considera autodidacta en la pintura.

En 1965 participó en el Calendario Los Signos del Zodiaco de la  Editorial Lord Cochrane en Santiago.

En la década de los cincuenta Núñez viajó por Europa, donde conoció a grandes artistas, poetas y directores de cine, lo cual le provocó su alejamiento de Chile y un proceso de búsqueda de su paisaje interior. Se instaló en Nueva York y regresó a Chile en 1968. Dibujó portadas para la revista Ercilla y durante la campaña electoral de 1970, se dedicó a repartir dibujos de artistas en los alrededores de La Moneda.

Hernán Héctor Miranda Castillo, pintor, nació el 11 de abril de 1949 en Valdivia, Chile.

Estudió en la Escuela de Arte de la Pontificia Universidad Católica de Chile, donde recibió el grado de Licenciado en Arte con mención en Pintura. Fue alumno de Mario Carreño. Permaneció en la capital hasta mediados de los años noventa, trabajando como Profesor de Pintura en esta misma Escuela.

En el año 1994 regresó a su ciudad natal con la idea de crear un Museo de Arte Contemporáneo en Valdivia, que ayude a romper con la centralización cultural que vive el país. A principios de 1994 toma contacto con la Universidad Austral de Chile para llevar a cabo la realización del proyecto. El Rector de esa época, Sr. Erwin Haverbeck y su equipo de trabajo acogieron esta idea, iniciándose las primeras conversaciones. En el mes de mayo de ese mismo año, el nuevo Rector de la Universidad Austral de Chile, Sr. Manfred Max-Neef, continúa con este proyecto asignando un espacio físico a la futura construcción en los terrenos de la Ex-Cervecería Anwandter, cerrada en mayo de 1960 como consecuencia del terremoto y posterior depresión que afectó a la ciudad de Valdivia.

Durante noviembre de 1994 el Museo Nacional de Bellas Artes, por medio de la exposición «Nace un Museo en Valdivia», presenta a la comunidad del país la colección de Arte que es el patrimonio inicial del Museo de Arte Contemporáneo de Valdivia, constituida por las obras donadas por artistas visuales chilenos, abarcando las áreas de pintura, gráfica y técnicas experimentales.

Jorge Milosevic, pintor, nace en el año 1963 en Santiago, Chile.

Estudia Licenciatura en Arte en la Universidad Católica de Santiago. Uno de sus profesores fué el pintor Gonzalo Cienfuegos. Se gradúa en 1985.